与数字艺术品、收藏品和其他类别相比，OpenSea上音乐NFT的销售表现不佳。

当人们想到非同质化代币(NFT)时，最流行的收藏品，如CryptoPunks、Bored Ape Yacht Club和Decentraland通常会出现在脑海中。人们很可能会想起Beeple卖出数百万美元的数字艺术品，并且，游戏和元宇宙最近一起迎来了山寨季。

然而，有一种特殊类型的非同质化代币很少被关注，那就是音乐NFT。2021年，NFT在其他领域的销售额达到数十亿美元，音乐NFT似乎落在了后面。

根据Cointelegraph Research最近的报告，随着时间的推移，全球对NFT的认识有所提高。这可以从 "NFT "一词的谷歌搜索量中继续呈上升趋势的事实中得到证明。

然而，报告中研究的两项调查显示，许多人仍然对这些代币一无所知。更重要的是，许多使用加密货币进行交易的人之前没有使用NFT的经验。在其中一项调查中，57%的受访者表示，他们以前从未使用过NFT，而只有3%的人每天使用NFT。这些数据说明该市场处于萌芽阶段。

音乐NFT vs.流媒体服务

与NFT艺术品一样，音乐NFT被认为是艺术家与粉丝联系并将其作品货币化的革命性方式。他们接受所有权的概念，这已被证明是建立忠实粉丝群的关键。将艺术家的作品代币化也使其可交易，为他们及其粉丝提供了另一种赚钱的方式。Kings of Leon是第一个发行NFT音乐专辑的乐队，这张专辑产生了大约200万美元的收入，是比较成功的音乐NFT项目之一。

音乐NFT也为艺术家提供了一个更具成本效益的选择。例如，音乐NFT允许粉丝直接访问艺术家的音乐，而不需要流媒体巨头和唱片公司，众所周知，它们大幅削减了艺术家的收入。然而，对于大多数音乐爱好者，尤其是那些不在加密货币领域的人来说，流媒体服务提供的9.99美元的价格仍然是一个很能让人理解的价格，特别是考虑到以太坊的gas费用时。在音乐流媒体领域，Spotify是主导力量，全球有32%的流媒体用户选择了它的平台。Apple Music以16%的份额位居第二。

对于那些仍然依赖于这些平台的艺术家来说，NFT可以作为补充收入，一些艺术家通过他们的NFT系列创造了可观的销量。其中一个例子是3lau，其“Ultraviolet Collection”获得了1160万美元的销售额。按每位Spotify听众来算，3lau的NFT是盈利最多的。Spotify有250万名听众，总销售额相当于每个粉丝4.64美元。另一方面，A$AP Rocky的”Rocky Gateway”却没有取得同样的成功，销量仅为20万美元。A$AP Rocky在Spotify上拥有1700万订阅者，这意味着该NFT的销售额相当于每个粉丝只有0.01美元。

虽然上面的数据显示了歌手的NFT系列相对于其Spotify粉丝群的成功程度，但并没有显示出音乐NFT的销量实际上有多低。看看OpenSea上排名前十的音乐NFT，从11月14日到12月13日，销售额仅为223 ETH(在本文撰写时约合83.5万美元)，仅占OpenSea 30天销量的0.03%。音乐类别前10大系列的总销量为6396 ETH(2400万美元)，相比之下，Bored Ape Yacht Club一个月的销量要好得多，达到了42956 ETH(1.61亿美元)。

版税模式

OpenSea上微不足道的销售额可能意味着两种事情中的一种：要么这个用例尚未取得成功，要么NFT不是一个适合音乐的媒介。然而，一个为粉丝提供版税的平台可以帮助音乐NFT获得更多的吸引力。早在8月，3lau就宣布了一个新的基于区块链的音乐平台Royal。该平台已经从Paradigm和Peter Thiel等投资者那里吸引了1600万美元的种子资金。Royal将通过其NFT版本允许碎片化音乐所有权，使粉丝能够成为他们最喜欢的艺术家取得的成功的一部分。

引入版税共享模式符合大多数用户对NFT的兴趣。根据Cointelegraph Research的报告中审查的调查，许多用户购买NFT的原因是是出于经济动机。这类似于边玩边赚模式为游戏行业带来显著增长的方式，而Axie Infinity等游戏便在此蓬勃发展。除了金钱上的激励，Royal还可以为其他模式的出现铺平道路，即粉丝可以完全支付一位艺术家的新专辑。